Images

Images réalisées à l’issue de Rouvrir le Monde en juillet 2022, projet soutenu  par la DRAC PACA et le Ministère de la Culture

Avant d’arriver en résidence à Saint-Tropez, j’ai évidemment une image mentale de cet endroit mythique. J’imagine bien sûr le luxe et la richesse de cet endroit fréquenté par les personnes les plus fortunnées de la planète. 

Mais j’ai aussi en tête des images de Provence et de belles plages sauvages. 

Après deux semaines, à arpenter la ville et ses environs  j’ai finalement un sentiment bizarre, comme si je n’avais jamais «trouvé» Saint-Tropez, comme si je n’avais pas compris cet endroit.

Me vient alors cette reflexion profonde : peut-être qu’il n’y a rien à comprendre ici, juste se gargariser de Champagne, de blondeur et de botox. 

En 2019 Pauline Rousseau est lauréate de la résidence d’artiste la Recherche pour l’Art #8  proposée par l’INSERM.

Elle passe plusieurs mois à l’hôpital Georges Pompidou à Paris au plus près des chercheurs, chirurgiens et cardiologues afin d’appréheder le cœur.

Parce qu’il l’irrigue et lui permet de fonctionner, le cœur est souvent considéré comme l’organe le plus important du corps humain. Par extension, on appelle « cœur » ce qui est le plus essentiel, ce qui est central. 

Symboliquement, il est le siège de l’émotion. On l’associe à l’amour, à la générosité et à la vie. 

À travers différents types d’imageries cardiaques de plus en plus précises (radiographie, scanner, IRM, coronarographie, échographie...) les médecins et les chercheurs peuvent aujourd’hui visionner, enregistrer et analyser l’activité cardiaque.

Ces procédés permettent ce que la photographie est incapable de faire : voir l’intérieur du corps.

Parallèlement à ces maux identifiables médicalement, le cœur est aussi le lieu d’autres maux plus intimes.

Cette perception du cœur donne ainsi lieu à de nombreuses expressions, telles que : « cœur d’artichaut » ; « avoir du cœur au ventre », « s’exprimer à cœur ouvert », « avoir le cœur vaillant», « cœur de beurre », etc.

C’est à la croisée entre le monde scientifique (imagerie médicale, photographies prises au bloc opératoire) et une approche plus poétique et symbolique basée sur de vrais témoignages d'hommes qu’ont été construits ces portraits-cœurs. 

Triptyque : Nature morte avec instruments chirurgicaux, image réalisée lors d’une chirurgie cardiaque et témoignage

Tirages directs sur aluminium brossé et texte imprimé en lettres vinyles

Installation - techniques mixte : Portrait de Carlos Eugenio Clemente provenant de l'avis de recherche émis par la police à son sujet

Larme de Carlos Eugenio Clemente photographiée au microscope électronique

Photographie des Chutes d’Iguaçu (Brésil)

Témoignages de Carlos Eugenio Clemente - (typographie utilisée : Inconsolata )

Images réalisées lors d’une chirurgie cardiaque et témoignage audio racontant la nuit du 13 novembre 2015 au Carillon à Paris

Vidéo et pièce sonore (12’30 min)

Performance à  l’invitation des Rencontres d'Arles  dans le Théâtre Antique d'Arles - avec la participation de Pauline Rousseau, Pauline ousseau, Pauline Rousseau, et Pauline Rousseau - le 8 juillet 2022

La série Les Muscles, entamée en 2022 poursuit différents questionnements liés aux représentations de la masculinité et de la virilité.

L’univers du body-building est pour beaucoup effrayant ou même proche du monstrueux. Pourtant, le but premier pour ceux qui le pratiquent est d’atteindre leur idéal esthétique ultime.

Se pose alors la question du Beau mais aussi des critères de beauté sans cesse mouvants et pourtant directement hérités de l’antiquité gréco-romaine.

En apparaissant dans les images et en interagissant avec mes modèles, je réaffirme le pouvoir performatif de la photographie, entre jeux et transgressions.

Collodions humides sur plaques de fer, tirages direct sur aluminium brossé

Réalisée dans le vestiaire des joueurs de Clermont-Ferrand pendant la demi-finale du Top 14, il s’agit d’une oeuvre grand format qui se présente sur caisson lumineux.

© Pauline Rousseau/ agence It's Happening

La série contient dix oeuvres uniques, réalisées avec la technique du collodion humide sur plaque de métal (dite ferrotype)
Chaque image met en scène un objet volé, récupéré ou subtilisé dans différents endroits où j'ai pu travaillé. La technique ancienne et précieuse donne un aspect nostalgique et mystérieux à ces fausses archives construisant un récit de soi ironiquement idéalisé.

New-York, ville associée dans l’imaginaire collectif aux comédies romantiques, est la ville au monde où il y a le plus de célibataires. C’est aussi sans surprise celle où les applications de rencontres sont les plus utilisées.

La Première fois que je me rends au Parc des Princes voir un match du PSG, j’ai huit ans et je suis trop petite pour bien voir ce qu’il se passe sur le terrain. C’est mon grand-père qui m’emmène, il me décrit tout ce qu’il se passe sur le terrain.

Devenue photographe, c’est exactement vingt ans après que je pose mon regard sur les supporters de cette même équipe. J’ai envie de montrer leur diversité, dans le stade et en dehors. Loin du cliché du supporter criant et gesticulant, ceux et celles que je photographie posent, ils sont conscients de l’appareil photo. Les attitudes sont apaisées, silencieuses, proches du religieux dans certaines images.